Web Syllabus(講義概要)

　美術史を概説し、楽しく学びます。主に西洋と日本の近世から近代、現代にいたる美術を、グローバル・アート・ヒストリーとリヴィジョニズムの視点でさまざまな分野と観点から論じます。毎回、DVDおよびパワーポイント・スライドを使用します。近代の美術史学および芸術学は文芸評論やその他の関連分野の研究方法に影響を与えたといわれ、その方法論は様式論、記述法、鑑賞法、モノルリ法、イコノロジーなど多岐にわたっています。美術作品を素材に芸術の意味と価値を思考し、作家・作品研究の厳密な分析というミクロな側面と、人間の精神活動や文明の興亡、文明相互の影響関係というマクロな側面の両面から美術史を考えていきます。愉しみながら、自己啓発していくうちに、専門知識を身に着けていく学びの方法を伝授します。

　講義と教科書通読とともに、展覧会見学など課外活動を通じて受講者が自分なりの歴史観、美術史観と教養を養うことを目的とします。

　学期末レポートを60％、授業中の課題提出、出席等を40％の割合で総合評価を行います。

　テキスト：岡部昌幸『渡辺省亭-花鳥画の孤高なる輝き』（東京美術）
　参考書、そのほかは講義中に指示します。

　美術館の見学、学外授業、ワークショップの参加を課します。

　まず学ぶことの楽しみを覚えましょう。そして、楽しく勉強を進めるなかで、多様なジャンルを広く概観し、自主的な勉強と旺盛な好奇心を持ちましょう。受講者にもこの講義の流れに沿い、それぞれ自分自身が受講の目標の設定、学習の計画、将来の展望を明確にもって、この講義の受講を有意義なものとする意欲と心構えを前提として求めたいと思います。