授業の概要（ねらい）

　アニメーションは静止しているモノを、あるいは画像を動かして、動く映像として見せるメディアですから、その創造（空想も現実も）は自由自在、創作者の思いのままに制作されます。故にアニメーション創作の歴史はまず素材があり、それをどのように動かすかが課題でした。アニメーションを理解するためにはこれらの素材からの分類方法とそれを創作するクリエーターが大きな鍵となっています。そのため前期講義では基礎的なアニメーションのジャンル分けを中心に、実際の映像と理論と結びつけました。

　後期講義では前期の基礎的な分類からもう一歩踏み出して、作品を通してクリエーターの作家性、作家論を考えます。

授業の到達目標

　本講義ではアニメーションのジャンル分けからさらに踏み出して、作家性、作家論を考えます。その作品を通して、作家の狙い、作家の意図をつかめるようにします。

成績評価の方法および基準

　平常点（授業への出席率・参加度）50％、期末試験50％
　※出席率は３分の２以上を単位の条件とします。（公欠を除く）

教科書・参考文献

準備学修の内容

　現在放送・封切られている商業アニメーションだけではなく、アート呼ばれるアニメーションも見るよう心がけてください。

その他履修上の注意事項

　作品、作家の紹介はシラバスとは多少前後することもあるので注意すること。

授業内容